الأحد، 15 نوفمبر، 2009

اعمال بعض فناني العصر ..~


لوحات من المدرسة السريالية بريشة:Rene Schute




...


الرسامة السريالية:Ilene Meyer







موقعها الشخصي
http://www.ilenemeyer.com/


...

السريالي:Jim Todd





الموقع الشخصي ..
http://www.jtstudio.com/

...

الفنان السريالي المبدع :
jim warren








الموقع الشخصي
http://www.jimwarren.com/site/index.php


....

جوان ميرو ..~



جوان ميرو Juan Miro

(1893¯1983م.):


موجز عن جوان ميرو

رسام إسباني, يعتبر, مع سلفادور دالي, أهم السرياليين الأسبان. وتتميز أعماله ببساطة ساحرة وبما يمكن اعتباره براءة طفولية منظمة,‏

,وألوانه تتصف بالانسجام, والتناغم, بتردد إيقاعي قوي, يدل على اجتماع الخبرة التقنية, والإبداع.‏

ينسب إليه التأثير الذي أدى إلى إدخال الأقواس, والمنحنيات, إلى عناصر أسلوب المدرسة التكعيبية, التي كانت قد بدأت

•●●•

جوان ميروا عن كثب

السيرة الذاتية

خوان ميرو ولدت في Montroig ، جنوب تاراغون في اسبانيا. خلال الفترة من 1907 حتي 1911 ، التحق بمدرسة الأعمال وأخذت دروسا في مدرسة للفنون الجميلة (لوس انجليس لLonja) في برشلونة. بعد التعاقد التيفوس في عام 1911 ، وقال انه يتعافى في Montroig -- الأسرة عطلة المنزل -- الذي أصبح التراجع السنوي المفضلة. بعد ذلك ، أمضى ثلاث سنوات (1912-15) فرانسيسكو غالي يدرس في مدرسة الفنون في برشلونة ، في عام 1918 وكان أول معرض فردي له في المدينة ، في معرض دالماو.


على الرغم من برشلونة في جذب للفنانين (ميرو قد اجتمعت بالفعل الفرنسي فرانسيس Picabia (1879-1953) في العام السابق) ، وباريس هي مركز الفن العالمي وميرو الشباب ميال أكثر فأكثر نحو جمع من الرسامين والنحاتين الذين كانوا استقر في باريس. انه بزيارته الأولى هناك في عام 1919 ، التقى خلالها وأصبح ودية مع نظيره الاسباني بيكاسو ، ودرس التكعيبية ، تعاملت مع الرئيس الجديد لحركة دادا ومارس هواية مع الواقعية السحرية.


المدرسة في باريس


في عام 1920 ، انتقل إلى باريس ، وإقامة هذه العادة من الانفاق في باريس في الشتاء والصيف في Montroig ؛ نمطا كنه أبقى على مدى العقد القادم. واحدة من ميرو يعمل في وقت مبكر من هذه الفترة الهامة الفنية في وقت مبكر من المزرعة (1921-22) -- لوحة كان يعمل على سبع ساعات يوميا لمدة تسعة أشهر. هذا الأسلوب نوع اللوحة من الريف اكتمل له في استوديو في باريس عام 1922 وشهد ختام المرحلة من صنف الواقعية السحرية. انها المميزة هو انه من الموات. انه يصور الطبيعة كما لو كانت مأخوذة من كتاب مدرسي. كل ما يستطيع من المحتمل أن تكون مدرجة في صورة المزرعة والمناطق المحيطة بها ، يتم تضمينها ، ويعطي نظرة ثاقبة ميرو الحماس للمجموعات حنين من الكائنات.


السوريالية


في عام 1924 التحق السرياليون في عام 1925 وشاركت في أول معرض في غاليري بيار في باريس. بعض من لوحاته هي الآن علنا رائعة ، تصور الأشياء على أنها إشارات أكثر من يغسل واسعة من الألوان ، في بعض الأحيان مع الكلمات والرموز. كما انه كان واحدا من أوائل الفنانين لتطوير الرسم التلقائي كوسيلة للتحايل على المنشأة في تقنيات اللوحة ، وكان ذلك (مع اندريه ماسون) رائدا حقيقيا من السريالية. حقل محروث ، (1924 ، متحف سولومون ر) ، وهو ترتيب معقد من الأشياء والأرقام ، وكان مثالا رئيسيا في وقت مبكر من ميرو الفن السريالي. آخر كان المهرج كرنفال (1924 ، أولبرايت نوكس للفنون التشكيلية ، بوفالو ، نيويورك) ، الذي قدم التجمع bizzare من الحشرات مثل مخلوقات جعل الموسيقى والرقص.


كما كان ، بالنسبة لمعظم إن لم يكن طوال حياته ، وميرو بقي وفيا لمبدأ أساسي السريالي تحرير الإبداع من العقل اللاواعي من قيود المنطق والعقل ، واندريه بريتون ، رئيس الكهنة في الحركة ، وكتب لل الاسباني انه كان الأكثر سريالية من جميع الأعضاء.


في عام 1926 ، في الأول من العديد من الأنشطة الجديدة ، وانضم مع ماكس ارنست في خلق تصاميم لDiaghilev سيرجي لباليه Russes. وكان ميرو مع مساعدة ، ان ارنست رائدا له النفط اللوحة تقنية grattage.


في عام 1928 زار هولندا. لدى عودته الى باريس ، مستوحاة من بطاقات بريدية من القرن 17th الموضوعات النوع الهولندية ، أنتج أربعة يعمل في محاكاة ساخرة -- الهولندية الداخلية (1929 ، البلديات) ، نيويورك). في عام 1929 كان قد افتتح معرض في باريس ، يليه رجل واحد وتظهر في نيويورك في عام 1930 ، و في لندن في عام 1933. العديد من المعارض الأخرى اتباعها.





امرأة (1934) هو واحد من خمسة الباستيل أنجزت خلال صيف عام 1934. جزء من سلسلة ميرو المعروف باسم "Peintures Sauvages" ، ملامح البدائية ، أشكالا مشوهة biomorphic تطفو فوق خلفية مظللة. هذه الأرقام بشع خدمة (كما يفعل هؤلاء في غرنيكا بيكاسو ، رسمت بعد ثلاث سنوات) كرمز لأصل الإنسان إلى الحيوان مثل البربرية. في الواقع ، كان يحتفل به كل من الفنانين المساهمين في الجناح الاسباني في المعرض العالمي في باريس (المعرض الدولي) في عام 1937 ، وإنتاج الرموز التصويرية للحركة المناهضة للحرب.


الحرب العالمية الثانية


عند اندلاع الحرب العالمية الثانية ، وميرو جأوا الى الاراضي الاسبانية حيث بقي حتى عام 1948. رده الفنية للصراع أبدي له في سلسلة من 23 الغواش الصغيرة والنفط غسل اللوحات على ورق ، والمعروفة باسم "البروج". ومثال ذلك هو كوكبة : أستيقظ في الصباح الباكر (1941) Kimbell الفن ، ومؤسسة ولاية تكساس). على سطح هذه الأعمال المعروضة لعوب ، على غرار سريالية ، مع مخلوقات عابث العائمة في حقول السوائل من اللون. ولكن في الواقع ، إلا أنها تمثل رحلة من القسوة والمذابح الشمولية. أظهرت أنهم كانوا في نيويورك في عام 1945.


من الآن ، كان ميرو فنان المعترف بها دوليا ، على الرغم من ان الانتاج الابداعي في عدد من الفنون المختلفة الأشكال ظلت وافرة. في عام 1944 بدأ بصناعة السيراميك وقليلا في وقت لاحق تناول النحت : أن تبدأ مع terracottas الصغيرة ، ولكن في وقت لاحق عددا من القطع الكبيرة الحجم التي لفي صب البرونز. انه دفع أول زيارة له الى الولايات المتحدة في عام 1947 ، وفي العام نفسه شارك في المعرض السريالي الدولي في نيويورك. كما انه خلق لوحة جدارية كبيرة للشرفة فندق هيلتون في سينسيناتي.


العودة في برشلونة في نهاية 1940s ، ميرو بزيارات منتظمة إلى باريس لتطوير تقنيات الطباعة له. تعاونه مع فرنان Mourlot للاستوديوهات Mourlot أسفرت عن أكثر من ألف معدني طبعات مختلفة ، في حين انه استخدم Lacouriere أتيليه لله النقش. واحد من الدوافع الأساسية لتناول الطباعة كان طموحه لجعل فنه كما يمكن الوصول إليها على نطاق واسع بقدر الإمكان.


الفن المعارض والجوائز


في عام 1951 و1959-61 ، يعتبر دليلا آخر على مكانته المتنامية الدولي كفنان ، ونظموا في متحف الفن الحديث (البلديات) (نيويورك) المعارض الرئيسي لعمله. في عام 1954 ، حصل على جائزة بينالي البندقية من أجل الطباعة ، في عام 1957 وأنه تم تكليف لانتاج اثنين العظمى الجدار الاوسمه السيراميك ، وسور الشمس والقمر الجدار (تثبيت 1958) للمبنى اليونسكو في باريس. وأكملت لجنة أخرى مماثلة لجامعة هارفرد (1959-60). في عام 1958 حصل على جائزة جوجنهايم الدولية للفن المعاصر.


في عام 1959 ، وميرو -- جنبا إلى جنب مع سلفادور دالي ، انريكي طبارة ، وأوجينيو غرانيل -- ممثلة في اسبانيا وتكريم السريالية المعرض ، وفي أوائل 1960s أكمل مجموعة من المنحوتات والسيراميك للمؤسسة Maeght في سان بول دو فونس ، وفرنسا ، والتي تم الانتهاء من تركيبها في الحدائق للمعهد ، في عام 1964. لجان أخرى خلال هذه الفترة شملت الجداريات الخزفية لكلية الأعمال في سانت غالن ، سويسرا (1964) ، لمطار برشلونة (1970) وزيوريخ كونستهاوس لمتحف للفن (1971).


في عام 1974 ، عقدت معرضا كبيرا من ميرو عمل في القصر الكبير في باريس ، في العام نفسه قدم الفنان نسيجا لمركز التجارة العالمي في مدينة نيويورك (أنها دمرت خلال الهجوم على برجي مركز التجارة العالمي في عام 2001) و في عام 1975 ، بأثر رجعي ميرو الذي عقد في مدريد.


آخر من المهم خلق ميرو هو Personnage Oiseaux (بيرد أحرف) ، وجدارية فسيفساء زجاجية فريدة من نوعها ، تكتمل ويتم تركيبها في عام 1978 ، والتي أدلى بها لإدوين ألف أولريش متحف الفنون في جامعة ولاية ويتشيتا. وأجرت اللجنة عندما كان في المركز 79 وذلك عندما كان عمره 85. (28 × 52 أقدام جدارية تتكون من واحد مليون قطعة من الرخام والزجاج والبندقية التي شنت على الخشب وتعلق على الحائط ملموسة عن طريق شبكة من الألمنيوم.


ميرو في عام 1980 حصل على الميدالية الذهبية للفنون الجميلة من الملك خوان كارلوس ملك اسبانيا ، وفي العام التالي له ضخمة متعددة الوسائط النحت والشمس والقمر ونجمة واحدة (ميرو شيكاغو) كشف النقاب عن الجانب الاخر من الشارع لبيكاسو في شيكاغو وسط حلقة من مساحة المدينة. هذا النموذج هو الآن في متحف الفنون في ميلووكي.


أخيرا ، في سن ال 90 ، وميرو وافته المنية في منزله في بالما مايوركا يوم عيد الميلاد ، عام 1983.


الأعمال الفنية عن طريق جوان ميرو


لوحات ومنحوتات لخوان ميرو ط Ferra يقيمون في العديد من المتاحف في العالم أفضل الفن ، بما في ذلك المعرض الوطني للفنون في واشنطن ومؤسسة جوان ميرو في مونتجويك ، برشلونة. هناك متحف ميرو في بالما دي مايوركا ، ومؤسسة Maeght ، بالقرب من فونس في جنوب فرنسا لديها عدد من أعماله.


سمعة


ميرو يزال شخصية رئيسية في كل من الفن الحديث والمعاصر من القرن 20th. رؤيته يهدأ امتدت تقريبا كل الفنون المرئية ، ومهاراته الفريدة لغة تصويرية لا تزال الفوائد ودخول الزوار إلى معارض منتظمة من عمله. ويصف عمله ، الفنان قال ذات مرة :


"ومشهد السماء تتغلب لي. هناك ، في صوري ، وأشكال صغيرة في المساحات الفارغة ضخمة. المساحات الفارغة ، آفاق فارغة ، والسهول فارغة -- كل ما هو عارية دائما انطباعا عظيما لي".

في أيار / مايو 2008 ، تم بيع عمله لا Caresse ديس نجوم في مزاد مقابل 17 مليون دولار ، وهو رقم قياسي عالمي للفنان.


•●●•

أعمال جوان ميرو



The Farmer. c. 1912-14. Oil on canvas. 65 x 50 cm. Private collection.
Still Life with Rose. 1916. Oil on cardboard. 77 x 74 cm. Private collection.
Prades, the Village. 1917. Oil on canvas. 65 x 72.5 cm. The Solomon R. Guggebheim Museum, New York, NY, USA.
Ciurana, the Path. 1917. Oil on canvas. 60 x 73 cm. Private collection.
North-South. 1917. oil on canvas. 62 x 70 cm. Private collection.
Portrait of E.C. Ricart. 1917. Oil and color print on canvas. 81 x 65 cm. Private collection.
Portrait of V. Nubiola. 1917. Oil on canvas. 104 x 113 cm. Museum Folkwang, Essen, Germany.
Self-Portrait. 1917. Oil on canvas. 61 x 50. Private collection.
Portrait of Hiberto Casany. (The Chauffeur). 1918. Oil on canvas. 70 x 62 cm. Private collection.
The Vegetable Garden with Donkey. 1918. Oil on canvas. 64 x 70 cm. Moderna Museet, Stockholm, Sweden.
The Waggon Tracks. 1918. Oil on canvas. 75 x 75 cm. Private collection.
Self-Portrait. 1919. Oil on canvas. 75 x 60 cm. Musée Picasso, Paris, France.
Nude with Mirror. 1919. Oil on canvas. 112 x 102 cm. Private collection.
The Table (Still Life with Rabbit). 1920. Oil on canvas. 130 x 110 cm. Private collection.
Standing Nude. 1921. Oil on canvas. 130 x 96 cm. Perls Galleries. New York, NY, USA.

The Farm. 1921/22. Oil on canvas. 132 x 147 cm. The National Gallery of Art, Washington, DC, USA.
The Carbide Lamp. 1922/23. Oil on canvas. 38 x 45.7 cm. The Museum of Modern Arts, New York, NY, USA.
The Farmer's Wife. 1922/23. Oil on canvas. 81 x 65 cm. Private collection.
The Ear of Corn. 1922/23. Oil on canvas. 37.8 x 46 cm. The Museum of Modern Arts, New York, NY, USA.
The Tilled Field. 1923/24. Oil on canvas. 66 x 92.7 cm. The Solomon R. Guggebheim Museum, New York, NY, USA.
Catalan Landscape (The Hunter). 1923/24. Oil on canvas. 64.8 x 100.3 cm. The Museum of Modern Arts, New York, NY, USA.
Bottle of Vine. 1924. Oil on canvas. 73.3 x 65.5 cm. Private collection.
Harlequin's Carnival. 1924-25. Oil on canvas. 66 x 93 cm. Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, NY, USA.
Landscape. 1924/25. Oil on canvas. 47 x 45 cm. Museum Folkwang, Essen, Germany.
Hermitage. 1924. Oil, pencil on canvas. 114.3 x 147 cm. The Philadelphia Museum of Art, Philadelphia, PA, USA.
Bouquet of Flowers. Smile of My Blond. (Sourire de ma blonde). 1924. Tempera on canvas. 88 x 115 cm. Private collection.
Catalan Peasant with a Guitar. c. 1924. Oil on canvas. 148 x 114 cm. Thyssen-Bornemisza Collection, Madrid, Spain.
Maternity. Oil on canvas. 92 x 73 cm. 1924. Private collection.
The Birth of the World. Oil on canvas. 1925. 251 x 200 cm. The Museum of Modern Arts, New York, NY, USA.
Stars in Snails' Sexes. Oil on canvas. 130 x 97 cm. 1925. Private collection.

Dancer. 1925. Oil on canvas. 115.5 x 88.5 cm. Galerie Rosengart, Lucerne, Switzerland.
Photo: This is the Color of My Dreams. Oil on canvas. 96 x 130 cm. 1925. Private collection.
Siesta. 1925. Oil on canvas. 113 x 144 cm. Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, France.
Untitled. 1925. Oil on canvas. 130 x 97 cm. Private collection.
Bathing Woman. 1925. Oil on cnvas. 73 x 92 cm. Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, France.
Person Throwing a Stone at a Bird. 1926. Oil on canvas. 73.7 x 92 cm. The Museum of Modern Arts, New York, NY, USA.
Dog Barking at the Moon. 1926. Oil on canvas. 73 x 92 cm. The Philadelphia Museum of Art, Philadelphia, PA, USA.
The Circus House. 1927. Oil and pencil on canvas. 195 x 280 cm. Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithonian Institution, Washington, DC, USA.
Painting. Oil on canvas. 97 x 130 cm. 1927. Tate Gallery, London, UK.
Landscape (The Hare). 1927. Oil on canvas. 130 x 195 cm. The Solomon R. Guggebheim Museum, New York, NY, USA.
Dutch Interior I. 1928. Oil on canvas. 91.8 x 73 cm. The Museum of Modern Arts, New York, NY, USA.
Dutch Interior II. 1928. oil on canvas. 92 x 73 cm. The Solomon R. Guggebheim Museum, New York, NY, USA.
Dutch Intérior. 1928. Oil on canvas. 129.9 x 96.8 cm. The Metropolitan Museum of Art, New York, USA.
Portrait of Mrs Mills in 1750 (after Constable). 1929. Oil on canvas. 116.7 x 89.6 cm. The Museum of Modern Arts, New York, NY, USA.
Drawing-Collage with a Hat. 1933. Pencil and collage on paper. 106.7 x 69.9 cm. Private collection.

Painting. 1933. Oil on canvas. 130.4 x 162.5 cm. Fundació Joan Miró, Barcelona, Spain.
Composition. 1933. Oil on canvas. 130 x 162 cm. Kunstmuseum, Berne, Switzerland.
Painting. 1933. Oil on canvas. 130 x 162 cm. Narodni Gallery, Prague, Czechia.
Swallow/Love. 1934. Oil on canvas. 199.3 x 247.6 cm. The Museum of Modern Arts, New York, NY, USA.
Character. 1934. Pastel on velour paper. 106.3 x 70.5 cm. Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, France.
Head of a Man. 1935. Oil and vernis on cardboard glued to wood panel. 104.5 x 74.2 cm. Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, France.
Rope and People I. 1935. oil and rope on cardboard, stuck to a wooden board. 104.7 x 74.6 cm. The Museum of Modern Arts, New York, NY, USA.
Mètamorphose. 1936. Crayon et aquarelle, collage. 64 x 47.8 cm. Private collection.
Man and Woman in Front of a Pile of Excrement. 1936. Oil on copper. 23.2 x 32 cm. Fundació Joan Miró, Barcelona, Spain.
Still Life with Old Shoe. 1937. The Museum of Modern Arts, New York, NY, USA.
A Dew Drop Falling from a Bird's Wing Wakes Rosalie, who Has Been Asleep in the Shadow of a Spider's Web. 1939. Oil on canvas. 65.4 x 91.7 cm. The University of Iowa Museum of Art, The Mark Pamney Memorial Fund, Iowa, IA, USA.
The Escape Ladder. 1939. Oil on canvas. 73 x 54 cm. Private collection.
The Nightingale's Song at Midnight and the Morning Rain. 1940. Gouache and terpentine paint on paper. 38 x 46 cm. Perls Galleries. New York, NY, USA.
Constellation: The Morning Star. 1940. Gouache and terpentine paint on paper. 38 x 46 cm. Private collection.
Constellation: Awakening at Dawn. 1941.Gouache and terpentine paint on paper. 46 x 38 cm. Private collection.


Ciphers and Constellations, in Love with a Woman. 1941. Gouache and terpentine on paper. Art Institute of Chicago, Chicago, IL, USA.
Painting. 1943. Oil and pastel on canvas. 40 x 30 cm. Fundació Joan Miró, Barcelona, Spain.
The Bull Fight. 1945. Oil on canvas. 114 x 145 cm. Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, France.
Women and Birds at Sunrise. 1946. Oil on canvas. 54 x 65 cm. Fundació Joan Miró, Barcelona, Spain.
Painting. 1950. Oil, rope and Case-arti on canvas. 99 x 76 cm. Stedelijk Van Abbe Museum, Eindhoven, the Netherlands.
Woman in Front of the Sun. 1950. Oil on canvas. 65 x 50 cm. Private collection.
Ladders Cross the Blue Sky in a Wheel of Fire. 1953. oil on canvas. 116 x 89 cm. Private collection.
Blue II. 1961. Oil on canvas. 270 x 355 cm. Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, France.
Blue III. 1961. Oil on canvas. 270 x 355 cm. Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, France.
The Lark's Wing, Encircled with Golden Blue, Rejoins the Heart of the Poppy Sleeping on a Diamond-Studded Meadow. 1967. Oil on canvas. 195 x 130 cm. Private collection.
The Gold of the Azure. 1967. oil on canvas. 205 x 173.5 cm. Fundació Joan Miró, Barcelona, Spain.
May 1968. 1973. Acrylic on canvas. 200 x 200 cm. Fundació Joan Miró, Barcelona, Spain.

•●●•